文:马驰( 天津美术馆馆长)
马驰,1996 毕业于南开大学东方文化艺术系,曾任职于天津《每日新报》,文化艺术类记者与编辑。现任天津美术馆馆长。
如果用50 年以后的眼光来看今天,那么我们现在称之为“当代艺术”的艺术肯定还只是一个成长期。就像一个人的一生一样,不同的成长期会有不同的喜悦与烦恼,那么在今天,当代艺术所感受到的喜悦与面临的烦恼,也正是这个时代的喜悦与烦恼。
纵观这些艺术家们丰富的语言方式,感受到他们表达中的种种可能,你会体验到这不简单是创造力与洞察力的秀场,它更真实的体现出这样一个现实,就是艺术家在公众面前所坦呈出来的“自我”是这样的自信、自由、无拘无束而又新鲜,有趣——这恐怕就是传说中的“生命力”吧。
我想这也是策展人杜曦云将这个展览定义为“个体生长”的深意所在:所有能够健康成长的事物,首先要具备的就是旺盛的生命力,而旺盛的生命力除了来源于自身的基因与禀赋,更离不开滋养它的环境,当然,这环境包括阳光雨露,也包括风雪寒霜。盆中花与笼中鸟,也有秀丽与婉转,但丢失的,一定是那份田野中的率性与粗糙,而这,恰恰是成长过程中最重要的生命力。
眼下,关于当代艺术的“文献展”开始多了起来,禁不住让人怀疑:当代艺术真到了该从故纸堆中找寻点证据与线索的时候吗?任何一件事或是一个人,如果我们对他过去的兴趣已经超过了对他未来的兴趣,那么这一定是悲哀的,证明他已经或将要老去,对于他的未来已经没有多少期待与想象。所以,在这个展览中,我们尽量将自己的兴趣放在这些艺术家的未来上,甚至是他们未来将要发生的碰撞,也会让我们兴奋,这也是我们此次集结了近40 位艺术家的意趣所在,这不但是艺术家个体生命力的原生态,更是艺术环境生命力的原生态。
可贵的是,在这综合生命力气场的语境中,我们还会感受到一份来自艺术家本身的自控力,公众的审美与小众的市场,语言的泛滥与思想的停滞,有多少来自外部的力量加强了这份自控力的韧性,现在还很难讲,但是这份自控力的存在,也恰恰证明了当代艺术的生命力,从另一个角度观察,它的自控力比它的生命力更有意味,也更值得研究。
与当代艺术一起迅速成长起来的,还有国内的大大小小的美术馆,因为处于同样的生长环境,也经历着同样的成长周期,所以这些新成立的美术馆,因为建筑形式的需要与无法回避的学术指向,已经和中国当代艺术陷入同样的语境,也和中国当代艺术面临着同样的困境:如何摆正和传统艺术的关系,如何梳理典藏方向,如何给公众一个最恰当的解释,如何引领文化潮流却又不简单的成为文化潮流的一部分。
天津美术馆作为国内新建美术馆的代表,很愿意和这些站在当代艺术潮头中的艺术家一起,共同感受我们这个时代的生命力,共同把握住成长期的自控力,在喧哗中歌唱,在思辨中暗喜。
2013年5月